機会に恵まれて、映画「ホビット～思いがけない冒険」ならびに、「竜に奪われた王国」をレンタルで観ることができました。

原作は数回読んで話を知っていたので、映画は「ああ、ここはこうなったのか」と訳知り顔で観ていました。

私が読んだのは「新版 ホビット 上・下ゆきてかえりし物語 」です。
挿絵や解説がたくさん載っていて、トールキンの世界観を知る上で助けになりました。

ただ、この翻訳をした山本史郎氏と、「指輪物語」を翻訳した瀬田貞二氏との、翻訳に関するスタンスがあまりに違いすぎて、指輪物語から入った人は、山本版の翻訳は少々ぶっとんだものに感じられるかもしれません。

というのも、山本は原文をいかに忠実に和訳するかに苦心したせいで、飛躍した訳が多かったこと。（サーラバイバイとか）
原文にないセンテンスも、雰囲気づくりに必要として入れています。
言語では物語の世界を「ミドルアース」といいますが、瀬田は「中つ国」と訳しました。
この古風な言い回しはとても美しく、和訳の真骨頂とも呼べると思いますが、山本は原文の語感を尊重したいとして、原文ママのミドルアースとしていました。

人物名の発音も原文尊重してしまったので、この人誰だっけ？というような名前もいくつかあり、混乱もしました。
（スロールがトロールになっていたり、ボンブールがボンバーとか）
あと、ドワーフの王族トーリン以外の１２人のドワーフの一人称が全員「ボク」なのも閉口しました。
会話に個性が出てなくて、誰が誰だか…（略）

しかしながら、原作の持つであろうコミカルさやリズム感は発揮されているかと思います。
かなり読みやすかったので、まだ一度もトールキンを読んだことのない方には、これを、とおすすめできる本です。

そして映画ですが。
一作目は純粋に面白かったです。
まずビルボがカッコいい。のどかな村に住み、金持ちで暇を持て余している若旦那、というのがビルボの設定です。
そんな彼が、ある日魔法使いガンダルフと１３人のドワーフたちの訪れにより、長い冒険の旅へといざなわれていきます。

原作を読んでいると、映画に知っている有名なセリフがポンポン出てきたので、にやけてしまうところが多かったです。
ファンには外せない名シーンというべきでしょう。

冒頭でビルボがガンダルフとかわす「グッドモーニング～ごきげんよう！」のやりとり。
歓喜したのは、「一難去ってまた一難」の部分。
これは章のタイトルで、原文は「フライパンから火の海へ」。一難去って～のことわざです。
映画ではガンダルフとトーリンのかけあいで「フライパンから～」「火の海だ！」と、英語でやっていました。
原作にはこのようなかけあいはありませんが、作品の持つ名調子をよく表現していました。

一作目は、全体的な印象が、良くも悪くもディズニーぽかったです。
それを印象付けたのが、茶の魔法使いラダガストの登場のせい。
彼は原作では名前しか出ませんが、映画では個性を与えられて活躍していました。
動物と自然を愛する変わり者という設定になっております。

巨大な悪が目覚め始めたせいで、毒気にやられて森の生き物が次々死んでいく。
自然を守る役目を持つ彼は、森を奔走して動物達を助けようとするのですが、彼のかわいがるハリネズミ「セバスチャン」を救うシーンが…なんともアメリカのアニメみたいでした。

あと、ガンダルフ・トーリン一行を敵の目から逸らすために、ウサギのソリに乗って草原を走る場面は、ＣＧのにおいが強くて、ああ、ＣＧだなぁって（苦笑）
悪かないんですけど、イギリスではなくアメリカの空気を感じてしまって、なんか違うなぁと。
ＣＧでしか表現できない魔物、トロルやゴブリンもそんな感じでした。

とはいえ、アメリカものの長所も多く、アクションシーンは楽しいの一言。
旅の仲間であるビルボが危機に陥った時、彼らが一丸となって助けに入る場面では、哀愁のあるテーマ曲「はなれ山の歌」が流れ、ドワーフって友情に厚い種族なんだ！と、見る人に感情移入させてくれます。

ゴブリンの巣から脱出するシーンでは全員が力を合わせて闘い、テンポもよくて、見ていて気持ちがいいです。
原作では埋もれていたキャラにも注目してもらえるよう、スタッフが腐心していたことがよくうかがえます。

腐心といえば、物語全体の統一感も苦労しただろう印象がありました。
ガンダルフが滅亡したドワーフの王族トーリンに出会い、彼に故郷を取り戻させようという場面が、続編で語られていますが。
とにかくトールキンの話は、あとから「実はこの裏付けはこうだった」と語られるものが多いのです。
本編には出て来ない、もしくはうっすらとしか語られていない内容を、あとから後日談や外伝としてねちねち語るという（笑）

しかしその裏話が重要なために、映画でどう説明するか苦労しただろうなあ、と見ていても伝わってきました。

「竜に奪われた～」では、原作であったのどかなシーンは全てカット。
ガンダルフが実は世界の均衡を守る使命を帯びていて、ラダガストが感じた悪の予兆が、指輪物語に出てくる諸悪の根源だったということ、そしてビルボがゴラムから奪った指輪が、非情に強い悪の力を宿していた…ということを一番に伝える内容になっています。

話の流れが重視されていて、スピード感はあるけど、やや物足りない感じでした。
完結編への途中という雰囲気で、時間も一作目より１０分ほど短いです。

飢え死にしかけたビルボとドワーフ一行が、ガンダルフの案内で訪れる熊人ビヨルンの家の描写は、ごくあっさりしたものでした。

原作では、ガンダルフも恐れるビヨルンの強大な力や、彼に使える動物達、ビルボとは逆の様式で訪問してビヨルンを懐柔する手管などが語られるのですが、観客にのどかになってもらっては困ると、全部カット。

印象深い場面だっただけに惜しかった。
あまりそういうの削ったら原作の持つ温かみもなくなるんじゃ？とあやしみながら見ていれば、かなり大胆にアレンジしつつも、「原作の良さ」も大事にしていて感心です。

見ていたみんなが「（原作に）ねえよ！」と突っ込んだであろう、闇の森の王に使える女エルフと、ドワーフきってのイケメン、キリとの淡いロマンスがあったり。
湖の街エスガロスも設定が少し変わっていて、トーリンと同じく竜に滅ぼされた王族の末裔、バルドにかくまわれたトーリン達が、バルド家の厠から家に侵入したりと、なごませてくれました。

闇の森のエルフ王の息子レゴラスは、冷徹なドワーフ差別主義者として登場しています。
その後の話である指輪物語では、朗らかで優しい青年ですが、彼の過去はこんなだったというｗｗ

原作を読んでいると、このあとトーリン達がどうなるのか知っているので、彼らの結末を思うと胸が痛くなります。誰と誰が死ぬのか分かってるのはつらい。
レゴラスも、その過程でドワーフへの偏見がなくなり、やがて我々が良く知るレゴラスに変化するんだろうなと。
完結編が楽しみです。人物一人一人を大切に作っていますから、おそらく期待は裏切らないでしょう。

目が肥えてしまったせいか、ＣＧとロケ地との区別がつくようになってしまい、ＣＧの背景を見ると違和感を覚えるようになってしまいました。
それでも、この作品は面白いです。もうひとつの世界へ、ぐいぐい引き込んでくれます。

トーリンのカッコよさに関しては、格別です。
背の低さなんて関係ない！
彼の男の生きざまに惚れ惚れしました。

というわけで、この夏はファンタジーの世界へ旅立つのはいかがでしょう。
お題でした。