宮崎吾郎監督初のテレビアニメ「山賊のむすめローニャ」

紹介番組を見て、その時から「これはどうだろうな…（疑問）」と思っていました。
なにしろ推すところがフルＣＧの技術ばかりで、ストーリーの良さなどを褒めていませんでしたから。
一緒に出演していた鈴木俊夫も、技術に関する努力だけは認めていたようだけど、終始渋い顔でした。一応番宣だから、褒めるところは褒めていましたが…。

１，２話を観ましたが、ローニャが生まれるまでと、魔物の棲む山で山賊をするマッティス一家とボルカ一家の仲の悪さは理解できましたが、内容がそれだけです。

３話は、大きくなったローニャが初めてひとりで山へ遊びに行く話ですが、森の小人という陰険な生き物に囲まれて泣きだしたところへ、親父が駆けつけて「油断するな、恐怖を捨てるのが山で生きる術」と教える話。以上。

内容が薄いよ！

これから良くなるのかと、ちょっと期待して残りを録画予約してはいますが…たまっていくそれを、見る元気が湧きません。

脚本も担当しているそうですが、いっそプロの書き手に任せたほうが良いかも。



吾郎監督の良さは、立体的な人物造形にあると思っています。
とくに、陰険な大人の描写はゲドのときから際立っていて、本当に嫌いになります。

でも、人物一人一人の描写は悪くなくても、物語に溶け込んでいない。
話に引き込む大きなストーリー作りができていない。
素材がごろごろ生煮えのシチューみたいです。

そもそも原作からしてローニャは物語が薄いようで、いわゆる「ロミオとジュリエット」ものらしいです。
敵対するマッティスとボルカ、彼らの子どもであるローニャとビルクが仲良くなって、大人たちの争いを止めようとする話。

監督なりに内容を深めようと、たとえばローニャが生まれるとき、親がどんな気持ちなのか、子どもとは全ての大人たちに歓迎される存在なのだというメッセージを込めたんだろうけど、「こう書けばいいのだろう」という表面的なものがまず先に出てきていたなぁ…。
（ローニャの母が、彼女を産んですぐ、抱いて階段を降りてきたところは驚いた。母親の強さを表現したかったんだろうけど、いくらなんでも無茶だろう）

なんだかつまらない…と感じてしまうのは、おそらく、「自分はどうしてもこれを伝えたい」というストーリーをけん引する一貫したイメージが、たぶんないのだろうと思います。

同じくほのぼの系の絵柄で攻めながら、見事に原作を生かしたアニメ「獣の奏者エリン」は、人間に育てられる野生動物の悲劇、エゴ、彼らを生かそうとする人間の意思がちゃんと表現されていました。
そもそも、原作がその強いメッセージ性を持っていたからです。
そこに、エリンの母親への思いとか、学校の先生との関係が人間ドラマとして描かれておりました。

ローニャは、家族や子ども、大人の絆やありようを、危険がいっぱいの山の中を舞台に描きたいのでしょう。
でもそれしかないから、間延びした回ばかりになっているんですね。

マニュアル通りに書くと、たしかにそれは「面白さ」のフラグをたくさん立てることになるのですが、だからといって、必ずしも心には響きません。
最近のルパン三世の２時間アニメ、あれが悪いお手本。

物を書くというのは本当に大変なことです。
どうしてもこれを書きたい、伝えたいという熱意やアイデアが、天啓のように降りてきた作品は傑作になることが多いです。
でもいつでもそれが降りてくることはない。

その人の人生経験や心のありようが関わってくるからです。

宮崎駿というすごい功績を遺した父親がいて、作品も並はずれてヒットしているゆえに、掛けられた期待とか、重圧も相当なものだと察しはします。
でもだからといって、彼も父親と同じ仕事ができるかといえば、たぶんそうではないでしょう。
先にも書きましたが、脚本は別の人が書くべきでしょう。演出もね。
そこで、監督として全体をまとめるのが役割というものではないでしょうか。


それと面白くないパート２として、この間放送された「映画バイオハザードＶ」

もうなんなんですかね、あれは。何回アリスは同じことを繰り返させられるのでしょう。
あと、１時間も使って前回のあらすじはいらないよ！
レオンやエイダはゲームと同じポーズで銃を構えたりしてたけど、そんなことはどうでもいいんだ！
もっとストーリーを深くしてくれよ、と誰もが思っただろう。

どうやら、一作目を作った段階で、監督含めスタッフはストーリーをどうするか考えてなかったらしい。
なんだか大ヒットしてるみたいだけど、ちょっとあぐらをかきすぎじゃないかと観ていて思ったなあ。
文体から敬語が吹っ飛んでしまいましたが（笑）、そのくらい、つまらなかったということです。