タイトルの作品のお話。

　一応タイトルどおり対象を配信されていたものにしているので、全部で5話。1話20分前後。長さにばらつきがあるのも配信限定になった理由か。9月3日からは、映画の方も公開されている。配信サイトにはその広告もあるので、内容の方はそちらでどうぞ。
　http://planetarian-project.com/onair/
　多分一話と映画のPV位は無料でいつでも配信しているはず。
　ただ、映画の方が配信された作品を多く包含しているので、興味があれば映画を直接見て気に入ったら別視点での配信分や、別メディアを参照していただくのがよろしいような雰囲気ではあります。というか、映画の方も終わっちゃってる映画館が増えてるような時期ですが。
　https://abema.tv/channels/anime24/slots/8W2HhhHpfjSFEF
　投稿した日には配信版が配信されていたのですが終わってしまいましたな。

　原作の方はキネティックノベルで配信という当時としては結構無茶な試みで公開したようで、当初は惨憺たる有様だったとか。
　ま、AVGなシステムを使いながら、選択肢は無い、フルボイスでもアニメーションでもない、作品がひっそりと配信のみで公開されても気がつくわけもなく。はい、存在すら知りませんでしたよ。

　作品は、前述のキネティックノベルを中心に、三つの章を含む小説が別途用意されており、配信版は、そのソフトのメインのストーリーを。映画はメインである作品と小説のひとつの章である「星の人」の内容で構成されています。小説の場合は、三つの章がセットなので、必要な情報は一通り読むことで確認できるのですが、映画の方では使われているアイテムの一部の意味を含む「エルサレム」の要素が含まれて居ないため、映画を見て気に入った方はそれの収録されたメディアを確認するのがいいかもしれません。
　理想を言えば、全ての映像化、若しくは本編のうち「ちいさなほしのゆめ」の要素を削り「エルサレム」を入れるのが情報量としては正しい気もしますが、小説の方が本編にたいして付随する形で作られているのと、リソースとして映像を制作する資金、時間、上映時間などの要素もあって色々考慮したうえでの取捨選択になっていると思われます。原作のうち、解釈が難しい「チルシスとアマント」については、その作品全体の流れも加えたエピローグとして約6分の曲として意訳とも言える大胆な形でエンディングとして使われています。小説は一応販売されてるのですが、再販という形になっているからか、普通は何でも揃いそうな大手サイトでも取り扱いがあればいいほうというのは「関係者はもうちょっとがんばれ」と。

　原作と映像化されたそれは重視したものに違いを感じつつも、原作者が既に退社し、クレジットすらされていない状況であるにもかかわらず、丁寧に作られているようには思います。……が、上映館の少なさや、アイテムの状況などはあんまり売れるとは思っていないようですね。

　さて、作品自体は、遺構に近いデパートの屋上にあるプラネタリウムで動き続けるロボットと、そこに迷い込んだ一人の男の物語だったりします。登場人物はほぼ二人というその作品は、映画館で上映するには非常に地味な作品でもあります。
　感想はあちこちに上がっているので、ネタバレの無い範囲で、気にしてみると面白そうなところを幾つか。
　所謂国語的な文脈で見ると錯誤を生むような表現や、同じ台詞、似た台詞を「別のシーン」で「別の意味を持たせて」いるギミックなんかは面白いところかもしれません。誘導される錯誤に乗っても意味は成立するようにはなっています。
　"ほしのゆめみ"はロボットであり、その実、内包したデータベースを基準にロジカルな挙動を見せています。一見自発的にみえるそれも、実はトリガを引き、その原因となるアクションをしているのは"屑屋"です。多くのことは与えられた条件に対する「リアクション」です。対になるシーンを探してみると、きちんと多くの事にその答えは見付かるはずです。
　尚、その挙動を起こすために必要な条件には、"ゆめみの管理者/同僚/設計者"が含まれます。彼女が重視しているもの、大事にしているもの、価値観の中にはそういった人達のひととなりも見え隠れしています。無機的でありながら、人の良さなどが出ているのは、周囲の人達のおかげということは、運用上おそらく間違いないです。
　そういった表現になにを見出すかは見た人の感じ方には興味はあるところです。
　配信版は”ほしのゆめみ”側の視点で構成されているので、ゆめみ側からの視点が描かれています。地味ですが、配属時と、作品の現実世界ではコンディションが大きく異なることが、表示されるステータスにも描かれているので、気にしてみると面白いかもしれません。
　ただ、アニメ化にあたり、幾つかのリアクションを入れてしまっているので、作品の色としては「無機的に」描いていますが、映像化したスタッフは感情移入と同調を求めている節もあります。それは、最後の辺りのシーンでの演出にも見られますが、これも評価を分けているところではあるのですが、概ね変更、追加されているところは作品を理解して、丁寧に作業をされている気がする作品です。
　小説を含め、大きく時間軸の位置を取って、アイテム等をハーネスに使うことによって、描写されているよりも大きなイメージを抱かせるようになっているのはうまいなぁと思います。

　基本的に地味な作品ではありますが、自分に刺さったのは、多分ゆっくりと喪失していく姿と、引き継がれるものでしょうか。何かに言及するとネタバレになってしまうのですが、最初に渡されるものや、彼女の呼び込みの台詞。見聞きしたときに同じ台詞、アイテムに何を見るのか。もう一度一話をみると面白いと思います。
　……映画のPV辺りはこれに引っかかって知らない人にはわけのわからない演出になってる部分もあるような気はしますね。
　思いついたことを書こうとすると内容にかかわる内容になるので、物語を回避して色々書くのは意外と難しいものですなｗ