愛する人がいつかきっと戻ってきてくれる。という願いと、愛する人はもう永遠にこの世にいない。という二つの矛盾した彼の中の思いが彼の絵の中で調和しているそうだ。

彼は戦時中、ベルギー軍の歩兵として従軍していたそうで、その間、上官の肖像画などを描いていたらしく、それはのちの彼の画家としての活動に貴重な経験となったそうだ。
そして、彼は従軍後、画家として活躍していく。

彼の作品にはデペイズマン表現がよく使われている。

日常的な物をあえてあり得ない状況に置くことで画面に奇妙な印象を持たせる手法だ。
おれは個人的には、彼のデペイズマン表現こそ、シュルレアリスムの真骨頂の一つだと思うし、それが後々のアーティストたちに多大な影響を与えたことは間違いないと思う。

マグリットの作品、例えば「恋人たち」は顔が布で覆われた男女がキスをしている。
この布で覆われているのは、母親が自殺した遺体にかけられたドレスを目にしたトラウマが現れているらしい。

彼は自身の心の傷や経験と共に自分の芸術世界をどんどん広げていく。
彼の若い時の作品を見てみるとやはりまだ模索しており、自分の芸術が確立されていない。しかし、ひとたび自分の芸術を確立させてしまった後の彼の芸術は無限に思えるほどの広がりを見せていて、一枚一枚の絵の中に見るものを驚かせる世界を作り上げていった。
彼の作品は見るものを驚かせ、そして、考えさせる。

禅問答のようでもあり、一つの詩のようでもある。

シュルレアリスム画家で最も好きなアーティストの一人。

おれの好きな作品の一つに「光の帝国」シリーズがある。
街を描いた作品なのだが、立ち並ぶ家々は暗い夜なのに、空は明るく晴れている昼間。
完全に矛盾していて、それが実に奇妙な世界を作り出している。
マグリットの「光の帝国」シリーズに関する自身のコメントを読んだことがあるのだけど、正直、何言ってるのかよくわからなかった部分もあるけど、一つ分かったのは、彼が「夜」と「昼」という事象に畏怖の念を持っていて、それが画面に現れているそうだ。
何はともあれ、彼の絵には言葉では説明できない力があって、しかもその力がとても強く、見るものを一気に絵の中に引き込んでしまう。

たぶん、日本の美術館にも展示されている機会は多いと思うので、ぜひ見にいってみて下さい。

https://www.youtube.com/watch?v=7c4oyCyFmR0